Agenda cultural de eventos desde el 19 al 25 abril
Lunes 19
A las 19.30. Ciclo de cine latinoamericano: Profundo Carmesí (de Arturo Ripstein, México, 1996)
Biblioteca Córdoba – 27 de abril 375 –
México, 1949. Coral Fabre, una enfermera de pacientes terminales que lucha por sacar adelante a sus dos hijos, sueña con la imagen de Charles Boyer. En el consultorio del corazón de una de las revistas que acostumbra a leer, encuentra un anuncio de un tal Nicolás Estrella que presume de su parecido con el popular actor francés y que se presenta como un “Caballero español en busca de relación sentimental”. Coral decide escribirle… Basada en la historia real de la pareja de “corazones solitarios” Martha Beck y Raymond Fernández, que en los años 40 cometieron una serie de asesinatos. Entrada libre y gratuita.
A las 21. Bajo el lente de Natalia Roca
Espejo de fuego es el nombre del proyecto de la fotógrafa cordobesa Natalia Rcoa.
El bosque nativo de Córdoba es un valioso ecosistema y un manto de plantas medicinales único en el mundo. En 2020 se perdieron en incendios forestales cerca de 340.000 hectáreas. Los incendios fueron de una magnitud que nunca antes se había visto. “Vi avanzar a un dragón de fuego voraz. Sufrí la impotencia de ver arder todo lo que amo y comencé a registrarlo. Me interesé en la labor de las brigadas forestales y en las brigadas comunitarias que surgieron como respuesta ante los incendios, me integre a la brigada de mi pueblo. Conocí mujeres activistas, brigadistas, guardaparques que trabajan en contexto de fuego.” La intención de este proyecto cruza tres ejes: la problemática de los incendios forestales, la perspectiva de las mujeres y el valor natural/medicinal del monte nativo que se busca preservar. Se puede seguir en Youtube CulturaCBA y Facebook.com/cba.cultura
Martes 20
A las 19. Cineclub Al Filo: Perfect Blue (de Satoshi Kon, Japón, 1997)
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Mima es la cantante de un famoso grupo musical japonés. Debido al fracaso de ventas de sus discos, su mánager decide apartarla del grupo y darle un papel en una serie de televisión. Mima cae entonces en una profunda depresión que la lleva a replantearse su vida y su carrera, pero su crisis se agrava cuando descubre que su vida está al alcance de cualquiera en Internet y que alguien la está vigilando. Cuando la serie empieza a emitirse por televisión, Mima comprueba que la ficción se reproduce en su vida real: sueño y realidad se confunden hasta el punto de cuestionarse su propia identidad. El desarrollo de los acontecimientos y su propia intuición llevarán a la protagonista a un desenlace absolutamente inesperado…. Entrada libre y gratuita.
A las 21. Cine por la Diversidad: Cómo corre Elisa (de Andrés Arbit y Gustavo Gersberg, Argentina, 2019)
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Cuenta la vida de Elisa Forti, quien a los 82 años está apunto de correr la carrera de su vida: 25 kilómetros por su pueblo natal al norte de Italia, cerca del Lago di Como; mientras viaja junto a su familia por los lugares donde transcurrió su infancia, corre junto a dos de sus nietos una exigente carrera por la naturaleza. Elisa demuestra a través de la pura acción que la edad es lo que se siente en el corazón, no lo que dice el documento. Entrada libre y gratuita.
A las 21. Músicos produciendo: breve encuentro con Jenny Nager
Jenny Nager es cantante, compositora y productora cordobesa perteneciente a una familia de músicos. En 2002 editó Minha cara y en 2002 y en 2005, Baby. En 2010 editó el cd libro No me busques en el frío y en el 2011 realizó y produjo la música de la película Buen Pastor, una fuga de mujeres y de la serie televisiva Nosotros campesinos para la productora cordobesa de cine El Calefón. En el 2014 editó el libro disco Estamos con música compuesta sobre los poemas del brasilero Arnaldo Antunes. Actualmente se encuentra trabajando en su proyecto de canción electrónica Wheather.
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Miércoles 21
A las 19. Cine: Andá a lavar los platos (de Ina Weisse, Alemania, 2021)
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Érica, Viviana y Susana son trabajadoras del transporte público. Al ser despedidas injustamente deciden reclamar: durante un año viven en una carpa que montan en la explanada municipal. Frente a la presión mediática, a la ausencia estatal y a los mandatos sociales, Andá a lavar los platos muestra cómo transitan la deconstrucción de ese enunciado que señala como evidente la pertenencia de la mujer al ámbito privado del hogar. Entrada general 80 pesos, jubilados y menores, 50 pesos.
A las 20. Con acento cordobés: Lorena Gómez
En un marco de respeto por la prevención y los protocolos vigentes, esta tercera edición del ciclo es una propuesta audiovisual que involucra la utilización de todos los espacios de la provincia como escenario. Las entrevistas serán realizadas por Mimi Spicher, de amplia trayectoria en la televisión cordobesa, grabadas en los más bellos espacios culturales de Córdoba y transmitidas por las redes sociales de la Agencia. Cada ciclo tendrá cinco capítulos de entre 30 y 40 minutos y versarán sobre un eje temático específico. El primero de ellos será sobre músicos populares cordobeses y busca reflexionar, de la mano de artistas con prominentes carreras y a partir de sus propias trayectorias, sobre la categoría de música popular en clave cordobesa y en sus distintas expresiones. En esta oportunidad la entrevistada será Lorena Gómez.
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A las 21. La consagración del altiplano (danza contemporánea)
Esta es una obra de danza del movimiento artístico Manifiesto, que lleva el lenguaje contemporáneo a escena en íntima fusión con la esencia de expresiones culturales latinoamericanas. En el ritual se revela la presencia del horizonte como encuentro de lo viejo y lo nuevo, de un principio que remonta el origen de un final que no se divisa su término. El ritual busca superar las oposiciones entre diacronía y sincronía, reversibilidad e irreversibilidad; busca, en definitiva, acercar a la comunidad la experiencia gratificante de acceso al sentido de ser en vinculación radical a un origen y a un destino.
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A las 21. Cine: La audición (de Natalia Comello y Bahía Flores, Argentina, 2020)
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Anna Bronsky es una profesora de violín que trabaja en un instituto de secundaria especializado en educación musical. Ella impulsa el ingreso de Alexander, un alumno en quien detecta un talento singular y, a pesar de la oposición de los demás profesores, se compromete a ayudarlo en la preparación del examen intermedio, llegando a descuidar a su propia familia, incluido su hijo violinista, lo que genera una gran tensión a su alrededor. Día a día, Anna se obsesiona cada vez más con llevar a la perfección a Alexander, exigiéndolo severamente, pero cuando llega la fecha del examen, los acontecimientos se tornan inesperados. Entrada general 80 pesos, jubilados y menores, 50 pesos.
Jueves 22
A las 19. Cine: Un crimen común (de Francisco Márquez, Argentina, 2020)
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Cecilia es una profesora de sociología que vive sola con su hijo pequeño. Una noche lluviosa, Kevin, el hijo adolescente de su ama de llaves, llama insistentemente a la puerta. Ella tiene demasiado miedo como para dejar entrar a Kevin y, al día siguiente, el cuerpo del chico es encontrado en un río. El vecindario acusa a la policía de haber asesinado al adolescente, y los disturbios sociales sacuden la parte más pobre de la ciudad. Cecilia, atormentada por su conciencia culpable, comienza a ser perseguida por el fantasma del joven. Entrada general 80 pesos, jubilados y menores, 50 pesos. Repite el sábado 24 a las 21.
A las 21. Cine: Bandido (de Luciano Juncos, Argentina, 2021)
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Roberto Benítez, conocido artísticamente como Bandido, es un cantante de música popular que, pasando la mediana edad, entra en una crisis estética. Entonces su carrera se estanca. Bandido es víctima de una situación delictiva y vecinos acuden al lugar para ayudarlo, entre ellos Rubén, un viejo amigo que lo acompañó en sus primeros años de carrera. Bandido tendrá en su horizonte una nueva oportunidad de encontrarse consigo mismo y con su más anhelada pasión. Entrada general 80 pesos, jubilados y menores, 50 pesos. Repite el sábado 24 a las 19.
A las 21. Teatro en primera persona: Silvana Fornero
Silvina Fornero es actriz y cantante desde hace más de 25 años. Nació en Villa María, es egresada del Seminario Jolie Libois y hace 8 años pertenece al elenco y staff del Teatro Máscara. Compartió escenario con actores de prestigio nacional, como María Rosa Fugazot y Héctor Gióvine. Es autora y actúa sus propios personajes unipersonales de humor, participando en ciclos en vivo o por streamings. Pronto estrenará su espectáculo de humor ácido: Tomátelo con sornaa!!!
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Viernes 23
A las 10. Apertura al público de la muestra Pensar con las manos de Oscar del Barco
Museo Evita – Palacio Ferreyra -Av. Hipólito Yrigoyen 511-
Los dibujos y pinturas del Oscar del Barco nada tienen que ver con el mundo reducido a un mínimo de experiencia al que confina el complejo sistema de dominación en curso que, sin centro ni conciencia, no solo lo es de los seres humanos sino también de todo lo que hay. Hacen más bien un hueco en el mundo así sometido y domeñado para dejar venir lo que se halla reprimido u oculto, y pareciera sólo dejarse pensar con las manos. Esa forma de pensamiento nació de una derrota, de un exilio, de un derrumbe, de una experiencia del desastre y de una consiguiente lucidez de la intemperie en la que persiste el balbuceo de la palabra poética (o filosófico-poética) donde antes había teoría, argumento o sistema.
A las 21. Cultura en el patio: Paola Bernal
Paola Bernal es nativa de Cosquín, la capital del folklore americano. Sus inicios son en la danza, expresión que se manifiesta en su voz, y en su toque en el bombo legüero. Su canto y su andar la transformaron en una intérprete profunda e integral de la cultura cordobesa. Formada junto a artistas de la talla de Mercedes Sosa y el Chango Farías Gómez, el maravilloso perfume de la canción argentina y latinoamericana se percibe en cada uno de sus discos. Festivales nacionales e internacionales la descubrieron como activa defensora de los derechos humanos. Paola Bernal impulsó también el espacio cultural itinerante El Sol del Sur, desde donde transmite su conocimiento en canto y bombo, participando de seminarios, conciertos, peñas rituales y celebraciones por todo el país y en el exterior.
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A las 21. Viernes de música: Ema González presenta Caserito
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Ema González, músico y sikuri mendocino, presenta Caserito, su segundo disco de proyecto personal con composiciones propias. En formato trío, junto a Favio Palacios (percusión) y Lisandro Spinelli (guitarras) recorre con aires latinoamericanos las canciones que conforman este nuevo disco grabado, mezclado y masterizado de manera independiente en estudios caseros de Traslasierra (Villa de Las Rosas y La Travesía). En la puesta en escena se suman canciones del primer disco “Al Aire” y versiones del repertorio popular latinoamericano.
Sábado 24
A las 21. Mini recital de Enrico Barbizi
Enrico Barbizi es un referente de la escena local. Compartió escenario en Córdoba con Phil Collins, Bryan Adams, Jon Anderson (YES), Silvio Rodríguez, Dominic Miller (STING), Roberto Carlos, Fito Paez, Ismael Serrano, Fabiana Cantilo, Hilda Lizarazu, Palo Pandolfo, Martin Buscaglia, entre otros. Tiene 9 discos editados y más de 25 años de experiencia componiendo música para teatro, danza, cine y TV y trabajó junto a directores/as como Paco Giménez, Oscar Rojo, Cecilia Priotto, Gonzalo Marull, Luciano Delprato, Jorge Villegas, Jorge Monteagudo, Julieta Daga, entre otros. Lleva adelante desde hace 25 años el taller de música en el Centro Educativo Terapéutico El Puente.
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Domingo 25
A las 17. Los cuentos que se comió el sapo
Teatro Real – Sala Carlos Giménez – San Jerónimo 66
Dos narradores presentan los cuentos que se ha comido el sapo. Traen un libro-objeto que desplegará escenarios para contar historias. El público elegirá una de un repertorio de cuatro cuentos breves: Vuelo primavera, Pegaso, Copérnico o Camellos y flores. Entradas: menores 150 pesos y adultos 300 disponibles a través del sistema Autoentrada.
A las 18. A puro teatro: Pájaros prohibidos
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Creación colectiva de teatro de títeres de guante con técnicas mixtas, a cargo de María Nella Ferrez y Delia Perotti. Es un espectáculo de teatro de títeres para toda la familia. Como todos los años, la llegada de las golondrinas al pueblo es una revolución, un signo de esperanza, de vida, de hacer volar los sueños y la imaginación, de que el ciclo de la vida se renueva, de libertad. Así lo vive Doña Antigua y su nieta junto a sus amiguitos, como una fiesta popular. Pero una minoría acomodada piensa que esta revolución es una amenaza para sus intereses, que disfrazan de bien común, y por lo tanto se hace necesario ponerle fin al problema. Las quejas de los disconformes hacen eco rápidamente en los oídos de las autoridades, que disponen a las fuerzas de la ley y el orden para a cumplir con su deber. El pueblo ve transcurrir los hechos con resignado dolor y quietud. Sin embargo, Doña Antigua no está dispuesta a que los intereses de unos pocos atropellan los sueños de muchos. Entrada libre y gratuita.
A las 21. Visita al taller: La Cacharra Cerámica
Verónica Córdoba es alfarera, comunicadora visual e investigadora. Su trabajo artesanal está orientado a recolectar, conocer, crear, valorar y difundir la riqueza de las arcillas autóctonas y las técnicas y expresiones de los pueblos alfareros (antiguos y actuales) de América Latina. De formación autodidacta, desde 2014, coordina el taller La Cacharra Cerámica, donde trabaja principalmente en la recolección, investigación y uso de arcillas de Córdoba para la experimentación y producción de utilitarios, objetos escultóricos y acciones e intervenciones en el espacio público. La Cacharra Cerámica es un taller donde enseñan y producen cerámica con raíz en los paisajes cordobeses y sus materialidades. Trabajan, principalmente, la terracota a la par de distintas expresiones cerámicas en distintas temperaturas utilizando arcillas locales, desde una mirada abierta, experimental, diversa y sin límites.
IG: @lacacharraceramica
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A las 21.30. Transmisión en vivo: 130° Aniversario del Teatro del Libertador (1891 – 2021)
La presentación virtual contará con la actuación del Ballet Oficial de la Provincia, la Orquesta Sinfónica de Córdoba, la Banda Sinfónica de la Provincia, la Orquesta Provincial de Música Ciudadana, el Coro Polifónico de Córdoba y el Coro de Cámara de la Provincia. A lo largo de este recorrido, los elencos estables ofrecerán música orquestal, arreglos sobre piezas de la música popular para vientos y percusión, también habrá un capítulo dedicado a la obra de Astor Piazzolla, celebrando el 100° Aniversario del nacimiento del compositor y bandoneonista argentino, además, se escucharán fragmentos corales de óperas célebres y música coral de cámara. Para terminar, el ballet pondrá en escena Doble corchea, del gran coreógrafo y maestro de la danza venezolano, Vicente Nebrada.
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Muestras
Por protocolo sanitario las entradas para visitar los museos se podrán adquirir únicamente de manera digital a través del sitio autoentrada.com en el siguiente link: https://ventas.autoentrada.com/t/museos y tendrán un costo de 250 pesos o 450 pesos la visita combinada a los tres museos. Para los menores de 16 años la entrada es gratuita, en tanto que el valor para el grupo familiar (de hasta seis integrantes) es de 750 pesos. Los miércoles la entrada es gratuita y se debe solicitar también a través de Autoentrada. Para ingresar al museo se debe presentar, de manera digital o impreso, el código QR que entrega la plataforma. Los códigos tendrán asignado un horario para la visita. Una vez en el museo, y previo a la vista al espacio, se llenará una declaración jurada, se tomará la temperatura y se sanitizarán con alcohol antes del ingreso. En todos los casos los visitantes deberán utilizar barbijo y respetar el distanciamiento. Los espacios expositivos estarán abiertos al público de martes a domingo de 10 a 19.
Museo Emilio Caraffa –Av. Poeta Lugones 411
Umbral, muestra colectiva en la que participan Milu Correch, Sebastián Daels (Tatu), Florencia Durán (Fitz), Franco Fasoli, Martín Florio (Mart Aire), Julián Manzelli (Chu) y Paula Tikay.
Resonancias de una Variación, pinturas de Osvaldo Monzo.
El devenir de la forma, esculturas de Lucía Pacenza.
Desde la Universidad al Museo, colección de la Fundación Universidad Siglo 21. Ensueño, dibujos de Cecilia Candia.
Instante santo, dibujos de Sofía Rosset.
Las muestras pueden visitarse hasta el domingo 30 de mayo.
Museo Palacio Dionisi –Av. Hipólito Irigoyen 622
Invita a disfrutar de los proyectos ganadores de la Convocatoria Abierta 2020. Se trata de las muestras fotográficas Brota de Laura Molinero, Signos Yuxtapuestos de Patricia Molaioli, Contacto de Nadia Cejas y Corpus. Ensayo/s sobre el cuerpo de Alejandra Beltrán.
Museo Evita – Palacio Ferreyra -Av. Hipólito Yrigoyen 511-
Inventario Fragmentado. Alternativas de una colección. Es el trabajo de los curadores rosarinos Guillermo Fantoni y Adriana Armando. La propuesta curatorial es un itinerario que organiza la experiencia en base a cuatro categorías: Existencias, Escenarios, Viajes, Confluencias. Estas obras pertenecen a la Colección Pública de la Provincia de Córdoba.
Poéticas latinoamericanas en la colección IKA. Está conformada por obras pertenecientes a los primeros premios adquisición y donaciones de artistas participantes en los cinco Salones IKA y en las tres Bienales Americanas de Arte que se realizaron en Córdoba entre 1958 y 1966, patrocinadas por la empresa automotriz Kaiser. El giro que propone esta exposición es recorrer algunas piezas artísticas para atender a las poéticas que circularon en el mundo a través de estos salones y bienales, y que dan cuenta de aquello que acontecía en Latinoamérica o nuestra “patria grande”. Estas obras pertenecen a la Colección Pública de la Provincia de Córdoba.
Grabado Universitario Latinoamericano. Una publicación situada-sitiada. La Biblioteca de la Facultad de Artes posee en sus archivos una carpeta de reproducción de grabados del I Salón Latinoamericano de Grabado Universitario.
Manos Anónimas de Carlos Alonso. Las obras que integran la serie Manos Anónimas del artista plástico argentino Carlos Alonso, exponen el horror vivido durante la última dictadura militar argentina, revelando en sus dibujos y pinturas, los sucesos trágicos, de opresión, pérdida y violencia acaecidos durante ese período. Estas obras pertenecen a la Colección Pública de la Provincia de Córdoba.
La casa grande. En esta muestra se pueden observar referencias e infografías a través de acontecimientos históricos, personajes y costumbres de la época que vio nacer a la Casa grande, hoy convertida en el Museo Evita. La muestra se encuentra producida y realizada por el grupo colaborativo de adultos mayores Ensamble Creativo.
Apertura al público desde el viernes 23 de abril, de martes a domingos de 10 a 19.
Pensar con las manos de Oscar del Barco. Los dibujos y pinturas del artista nada tienen que ver con el mundo reducido a un mínimo de experiencia al que confina el complejo sistema de dominación en curso que, sin centro ni conciencia, no sólo lo es de los seres humanos sino también de todo lo que hay. Hacen más bien un hueco en el mundo así sometido y domeñado para dejar venir lo que se halla reprimido u oculto, y pareciera sólo dejarse pensar con las manos. Esa forma de pensamiento nació de una derrota, de un exilio, de un derrumbe, de una experiencia del desastre y de una consiguiente lucidez de la intemperie en la que persiste el balbuceo de la palabra poética (o filosófico-poética) donde antes había teoría, argumento o sistema.
Espacio Cultural Museo de las Mujeres – Rivera Indarte 55
Las orejas no tienen párpados. Este es un conjunto de cuatro muestras individuales de jóvenes artistas cordobesas con curaduría de Laura del Barco y Cecilia Salomón. Las muestras son:
Desarmario de Constanza Ruibal (textiles), una serie de procesos transdisciplinarios que abordan los vínculos experienciales del cuerpo y el vestuario a partir del trabajo colaborativo.
ORRRTIGA de Aylén Bartolino Luna (instalación). La muestra está conformada por tres carteles/cortinas que pertenecen a un proyecto que sigue en construcción. Están realizados con retales de material de la fábrica de sistemas enrollables en la que la artista trabaja como obrera metalúrgica.
La puerta del Sol de Agostina Rosso (fotografías digitales). Este trabajo comenzó siendo parte de un proyecto fotográfico en los mercados de La Paz, Bolivia. El comienzo de estos registros coinciden, por azar, con un acontecimiento importante como fue la asunción del presidente Evo Morales, en 2015. El objetivo que motivó a la artista en este proyecto era tocar con la lente el “corazón del pueblo Boliviano”.
Elegía de Constanza Pellicci (proyección audiovisual e instalación sonora). Un ensayo performático y audiovisual que se desarrolla en las salas vacías del museo. Un cuerpo suena, deja ver y da a escuchar sus ecos, allí se componen relaciones
poéticas con los restos de sonidos e imágenes que surgen al evocar la memoria del lugar.
Las muestras podrán disfrutarse hasta el 7 de mayo. Entrada gratuita con reserva previa por Autoentrada.com.
Dispara, la imagen mutilada de Marcela Ferreyra. La artista elige de su conjunto de fotografías aquellas que retratan a militares condenados por delitos de lesa humanidad y acciona sobre esas imágenes manipulando los rostros, seccionando, mutilando, transformando y creando nuevas caras para representar a los genocidas en una operación simbólica, donde ella tiene el poder de modificar la genética de los imputados, jugar con ellas sin importar su rango militar. De acuerdo a sus palabras, se trata de “figuras impersonales, donde un pedazo de cada uno de ellos, hacen al genocidio”. De esta manera, esos fragmentos crean nuevos rostros para representar a los responsables del genocidio perpetrado durante la última dictadura cívico-militar argentina. La muestra cierra el 23 de abril.
Museo Histórico Provincial Marqués de Sobremonte – Rosario de Santa Fe 218
Postales de la Colonia. Un recorrido por el Barroco colonial. En 1542 por decisión de la corona española, la ciudad de Lima se transforma en la cabeza política y administrativa del recién creado Virreinato del Perú, por ese entonces, un enorme territorio que incluía al país actual. Esta exhibición plantea un recorrido por las producciones de esos centros culturales que se enmarcan en lo que se conoce como barroco americano. Este sincretismo dio lugar a una nueva identidad artística en todo el virreinato.
Nuestras Irreverentes del XIX. Exhibición de los rostros de las mujeres que, desde la ciencia, las armas o las letras ocuparon lugares que parecían naturalmente de los hombres y supieron instalarse como iguales en una sociedad nada preparada para ello. Juana Azurduy, Julieta Lanteri, Juana Manuela Gorriti, Cecilia Grierson y otras, interpelarán al espectador en la necesidad histórica de reconocer derechos e igualdades más allá del género.
Nuestras Irreverentes del Museo. Como un reconocimiento a un plantel mayoritariamente femenino del espacio, se reconoce, también, a las trabajadoras que día a día hacen, guían, conservan, limpian, producen, cuidan, dirigen, valoran y gestionan el Museo Marqués de Sobremonte.
Postales de la Colonia, un recorrido por el barroco americano. Esta muestra expone parte de la colección de obras de carácter religioso del Museo, nunca o muy pocas veces exhibida, provenientes de las escuelas cusqueñas y de las misiones jesuíticas.
Entrada gratuita con reserva previa por Autoentrada.com
Paseo del Buen Pastor – Hipólito Yrigoyen 325
Pintura de Inés Darwich. Exposición en la que reflexiona sobre su propia necesidad de trabajar con imágenes a las que ha nombrado “lo real”. Imágenes que le permitieron reflexionar sobre cómo percibe el mundo y cómo lo representa.
Cuando el color invade la vida del arquitecto Roberto Viecens. Presenta distintos aspectos de la vida, reconocidos por el autor en su madurez, a partir de una exploración en la pintura como aventura de indagar visiones que puedan transformar positivamente ciertas impresiones, imágenes y vivencias. La revitalización del color como nuevas formas de “mirar” es la propuesta que hace Viecens a través de su obra, intenta lograr un resultado coherente y atractivo. En ella, se aprecian escenas cargadas de ironía y crítica social.
Las exposiciones se pueden recorrer hasta el 9 de mayo. Entrada gratuita.
Casa de la Cultura Río Cuarto – General Paz 922
Acción ritual. Muestra colectiva de Agustina Sirvent, Cristian Marcelo Tula, David Brito, Federico Alonso, Guadalupe Dean Eguía, Jimena Mateo, Josefina Otamendi, Macarena Santamaría, Natalia Guzmán, Noelia Amaya, Pablo Peisino, Romina Gonella y Valentina Chiechier orientada a los mitos y los ritos que han sido parte de las culturas desde el comienzo de la historia de la humanidad. La exposición plantea la utilización de la técnica como ritual y lo ejemplifica mediante producciones de diferentes orígenes y conceptos que son unificados mediante el hilo y la aguja que recorre todas las obras. Entrada libre y gratuita. 
